free_art_-_source program [2017]

free_art_-_source

03.03. – 08.04.2017., Galerija Galženica (VG, CRO)

o događanju | lokacija | kontakt


PROGRAM:


03.03. 18:00-19:00 > artist talk: Conversation Piece volume 2 – Michaela Lakova

03.03. 19:00       – *OTVORENJE* →

11.03. 13:00-16:00 > radionica: HEXediting – Vedran Gligo

16.03.             > tutorial release: drawItOnYourScreen.pdf – Bartłomiej Pilarczyk

18.03. 13:00-16:00 > prezentacija i radionica: Net.art – Maja Kalogera

23.03. 12:00       > talk: net.cube project

25.03. 14:00-15:00 > performans: Silent coding – Tomasz Sulej

30.03.             > online essay release: Text Art and Unicode (A Personal History) – Benjamin Berg / stAllio!

01.04. 13:00-16:00 > lecture & workshop: GLITCHY HAPPENSTANCES – Uğur Engin Deniz

08.04. 12:00-13:00 – ZATVARANJE – s vodstvom kroz izložbu [vodstvo otkazano zbog bolesti kustosa]

08.04. 14~22 CET   > online presence: D1rtyH0m3pr1nt1ng_ch4t – Domenico Dom Barra


Ulaz – slobodan za sva događanja! / Admission – free for the complete schedule!
Za dodatne informacije, molimo kontaktirajte nas na: / For any additional info, please contact: hello@formatc.hr


DETALJI PROGRAMA:



artist talk: Conversation Piece volume 2
vrijeme: 03.03.2017., 18:00-19:00h
lokacija: Galerija Galženica

Razgovor s umjetnicom, temeljen na pojmovima digitalnog pamćenja istraženog kroz strukturu umjetničinog rada, te nizu pitanja postavljenih nemogućnošću zaborava u digitalnom dobu.

napomena: Razgovor se održava na engleskom jeziku.

Artist Michaela Lakova will talk about some of her past and present projects and her research framework around the impossibility to delete digital footprints. Her work explores questions such as “what can be digitally ‘excavated’ from the computer memory…?”; “what might appear and disappear during the retrieval process?” and “how digital technologies provokes us to shed data like we shed our skin, asking questions around how we store, delete, retrieve and share our ever-present personal histories”.
M. Lakova will share insights to her latest project “Allow me to forget” (work-in-progress), based on the “Right to be forgotten” – a law  accepted by the European Court of Justice in 2014 – which states that personal data should be removed from search engine results of a person’s name if it’s no longer relevant or accurate. In her recent work the artist aims to examine some of the social and political implications of the law and how it relates to privacy, data ownership and who decides what’s to be forgotten (or remembered) in the digital age.

o umjetnici:
Michaela Lakova je vizualna umjetnica bazirana u Rotterdamu. Područja njenih istraživanja su greške, kvarovi sustava, neizbježno stvaranje podatkovnih tragova i njihova otpornost na brisanje.
[mlakova.org]

>> photo report – Otvorena free_art_-_source izložba!

 


 


radionica: HEXediting
vrijeme: 11.03.2017., 13:00-16:00h
lokacija: Galerija Galženica

Radionica uređivanja digitalnih datoteka na razini heksadecimalnog kôda, s ciljem upoznavanja strukture digitalnih formata.

note: The workshop is being held in Croatian language.

Hexediting radionica sastoji se od praktičnog eksperimentiranja raznim slikovnim i video formatima na razini heksadecimalnog koda. Ovim procesom podatke unutar digitalnog formata modificiramo na način suprotan od onog u specifikacijama samog formata, te tako uzrokujemo glitch – često nasumične i nepredvìdive vizualne efekte u izgledu izvornog materijala.
Fokus radionice je na poznavanju strukture često korištenih slikovnih i video formata, jednostavnoj konverziji između tih formata, te korištenju slobodnog softvera za njihovo uređivanje.

voditelj:
Vedran Gligo – samouki DIY haker / umjetnik / organizator / projektni voditelj koji u svojoj svakodnevnoj praksi primjenjuje i promovira GNU / Linux te open source principe putem održavanja besplatnih i otvorenih radionica u programu projekta hacklab01 [http://hacklab01.org/] smještenog u zagrebačkom AKC.
[v3d.space]

>> photo report – Hexediting radionica u sklopu free_art_-_source izložbe

 


 


tutorial: drawItOnYourScreen
lokacija: online

A tutorial on generative graphics, by our participating author and collaborator Bartłomiej Pilarczyk.

A basic concept of programming some (un)obvious graphics.
It is yours to take, use, explore or destroy.
Maybe instead of lines you would like to use squares, circles or other figures. Maybe just some dots. Get rid of some of the lines? Everything is possible. This is up to you.

Enjoy.

author:
Bartłomiej Pilarczyk – a research engineer with artistic inclinations. Since the real life art materials did not always want to cooperate with him, he decided to follow the software-as-a-medium path. This fact pushed him forward to explore mathematical formulas, randomness and writing a wrong computer code. Eventually, the aforementioned phenomena can be used to design an artwork.
Seldom updated tumblr: [b-art-ek.tumblr.com]

>> tutorial – https://archive.org/details/drawItOnYourScreen

 


 


prezentacija i radionica: Net.art
vrijeme: 18.03.2017., 13:00-16:00h
lokacija: Galerija Galženica

Prezentacija na temu novomedijske internetske umjetnosti utemeljene na slobodnom i otvorenom softveru, praćena radionicom participativne dekonstrukcije sadržaja www-a.

note: The event is being held in Croatian language.

Umjetnica Maja Kalogera će održati kratku prezentaciju vlastitih medijskih radova kreiranih slobodnim softverom i softverom otvorenog kôda, čemu slijedi kronološki pregled net art radova nekih od najznačajnijih svjetskih umjetnika tog područja.
Prezentaciju prati demonstracija dekonstrukcije kôda novomedijske kreacije, prikazana putem ‘reverse engineering’ metode, u kojoj posjetitelji mogu aktivno sudjelovati.

voditeljica:
Maja Kalogera je interdisciplinarna umjetnica koja živi i radi Zagrebu. Pri svojemu radu koristi se novomedijskim alatima, programiranjem, videom, crtežom i prostorom.
[wowm.org/kalogera]

>> photo report – Prezentacija i radionica Maje Kalogere u sklopu free_art_-_source izložbe

 


 


talk: Net.cube
vrijeme: 23.03.2017., 12:00h
lokacija: Galerija Galženica

screencap: “7h!5 !5 n07 4 7357: y0u’v3 833n w4rn3d”, Igor Štromajer

#hr
Projekt net.cube predstavit će kustosice Irena Borić i Renata Šparada putem razgovora o izazovima produkcije internetskih radova, tehnologiji i uvjetima u kojima djeluje suvremena umjetnička scena.

napomena: Predstavljanje se održava na engleskom jeziku, u prostoru Galerije, i online. [Detalji 23.03. u 11:30 – ovdje, na Twitteru i Fb eventu]

Projekt net.cube, pokrenut 2015., nastoji osigurati kontinuirane uvjete za umjetničke internetske projekte i poticanje internetskog umjetničkog stvaralaštva u Hrvatskoj. Naziv net.cube se referira na pionirska umjetnička online ostvarenja net.arta 90-ih godina kao i na modernističku bijelu kocku galerije. 2016. projekt se bavio temom ekonomija virtualnog svijeta. Projekt vode Irena Borić, Martina Kontošić i Renata Šparada.
[http://www.netdotcube.org/]

#en
Curators Irena Borić and Renata Šparada will present the net.cube project and will talk about art production, online art, technical challenges and the way contemporary art works.

note: The event is being held in both, the physical space of Galženica Gallery, and online. [Details here, via Twitter and Fb, on March 23rd, 11:30am]

net.cube started in January 2015 as a platform for production of internet art. It was established to encourage internet art projects, their contextualization and mapping, as well as the communication among the participants of the media scene. The title of the project refers to the pioneering net art movement of the 1990’s as well as the modernist gallery white cube, which it translates and questions within specific languages of cyberspace. In 2016 it was dedicated to virtual economies. The project net.cube is curated by Irena Borić, Martina Kontošić and Renata Šparada and it can be seen at http://www.netdotcube.org/.

>> photo report – net.cube projekt u programu izložbe “free_art_-_source”

 


 


performans: Silent coding
vrijeme: 25.03.2017., 14:00-15:00h
lokacija: Galerija Galženica

Tiha vizualna izvedba temeljena na izgradnji kôda bez prethodnog postojećeg izvora.

#hr
Autor otvorenim stvaralačkim procesom izgradnje programske skripte na licu mjesta prikazuje nastajanje generativne umjetnosti i kako autorski kôd može korespondirati s pronađenom vizualnom umjetnošću.
#en
The author builds up a code from scratch, as an open process of a silent coding performance. The created script is then used to to demonstrate relations of given images and generative coding as a creative process.

autor:
Tomasz Sulej – matematičar i programer koji istražuje odnos kôda i umjetnosti u području generativne i glitch umjetnosti. Autor je mnogim generativnim skriptama, kao i procesualnim metodama koje otvoreno dijeli sa zajednicama i umjetničkim kolektivima okupljenim oko ideje suradničkog stvaralaštva.
[generateme.tumblr.com | github.com/tsulej/GenerateMe]

>> photo report – Performans “Silent coding” u okviru izložbe “free_art_-_source”
>> performance code – ex26_freeart_source.clj

 


 


essay: Text Art and Unicode (A Personal History)
lokacija: online

Esej o utiliziranju ṭěk᷀s̗t̳͚᷅a᷊ u umjetničke svrhe.

#hr
Autorski presjek povijesti raznolikih standarda i metoda stvaralaštva temeljenog na potencijalu teksta kao primarnog gradbenog elementa novomedijske umjetnosti.

#en
An author’s review of the history, diverse standards and methods of creation based on the potential of text as a main tool of new media art.

autor:
Benjamin Berg / stAllio! – novomedijski umjetnik i glazbenik baziran u Indianapolisu (Indiana, SAD). Najpoznatiji je po svojemu pionirskom djelovanju u područjima glitch umjetnosti, glazbenoj umjetnosti baziranoj na podacima (data sound), i glazbi temeljenoj na aproprijaciji.
[animalswithinanimals.com/stallio/]

>> essay – Text Art and Unicode (A Personal History)

 


 


predavanje i radionica: GLITCHY HAPPENSTANCES
vrijeme: 01.04.2017., 13:00-16:00h
lokacija: Galerija Galženica

Predavanje i radionica s tematikom 3D alata i netradicionalnih metoda koji, putem procesa vizualnog programiranja, omogućuju potenciranje i utiliziranje inače nepoželjnih artefakata, u umjetničke svrhe.

napomena: Radionica se održava na engleskom jeziku. Prezentacijski segment je otvoren svim posjetiteljima, a za aktivno sudjelovanje u radionici polaznici trebaju ponijeti vlastita prijenosna računala s predinstaliranim 3D softverom.

3D suites in general are complex tools that have numerous functionalities. Most of the functions they are designed for works under specific conditions where the programmer assumed a certain behaviour for the user. However almost any user will come across unwanted artifacts. With a flip in the purpose all these artifacts become employable, the product itself. In this workshop, the attender will get acquinted with untraditional methods and general rationale of developing such methods via visual programming in 3D.

voditelj:
Uğur Engin Deniz – novomedijski umjetnik, rođen u Istanbulu. Njegov umjetnički rad fokusiran je prema netradicionalnim optičkim fenomenima te materijalnim intervencijama u području 3D računalne umjetnosti.
[vimeo.com/engindeniz]

* We are proud to have Mr. Deniz as a residential artist @ hacklab01.org / AKC (Zg/CRO).
[arrange a visit @ hello@formatc.hr]

>> photo report – Predavanje i radionica GLITCHY HAPPENSTANCES u sklopu free_art_-_source izložbe

 


 


presence: D1rtyH0m3pr1nt1ng_ch4t
vrijeme: 14-16h + 20-22h CET
lokacija: online – https://meet.jit.si/dirtychat

Zatvaranje izložbe “free_art_-_source”, uz online prisutnost umjetnika Domenica Barrae.

“free_art_-_source” exhibition finissage, accompanied by Domenico Dom Barra’s online presence.

autor:

Domenico Barra započeo je svoju praksu u polju vizualne umjetnosti tijekom svojeg sedmogodišnjeg školovanja u Velikoj Britaniji, studirajući jednu godinu na Leeds College of Art and Design. Njegovi stvaralački procesi obuhvaćaju širok broj pristupa kao što su instalacija, digitalne slike, multimedijsko slikarstvo, web art, guerrilla art s interesom za socio-političke realnosti/pitanja, pa sve do djela s introspektivnijim/fantastičnim reprezentacijama/pristupima. Perpetuirajuća stvaralačka dijalektika rezultira konstantnom potragom za umjetničkom inovacijom načina prikazivanja subjekata i načina prikaza/pristupa/naracija/dijaloga.

[dombarra.tumblr.com/biography]